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Artes Plásticas en Córdoba
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Museo Caraffa
Inauguración: Martes 23 de mayo a las 20hsHasta el martes 23 de julio.
Museo Caraffa -Poeta Lugones 411- recibe una nueva inauguración con un abanico de disciplinas para todos los gustos: Dibujo, pintura, fotografía, multidiciplinar, plano y proyectos. Se trata de siete muestras, siete exposiciones que visibilizan las distintas miradas de artistas con laboriosas carreras y reconocimiento en nuestra escena.
Nahuel VECINO - Dolcezza al Cuore
Dibujo - Pintura
Sala 1
Raúl TEPPA - Metafísica de la luz
Pintura - Sala 2
Armando MOLINA ROSA - A través del tiempo
Pintura - Sala 3
Susana PÉREZ - Retratos
Fotografía
Sala 4
Semilla BUCCIARELLI - Obras pasadas y presentes
Multidisciplinar - Sala 5
Dante MONTICH - Concepto, Pintura e Incidente
Dibujo - Pintura - Salas 6 y 7
Arquitectos Argentinos en el Mundo 5 - Obras - Dibujos - Salas 8 y 9
GALERÍA DE ARTE MARÍA ELENA KRAVETZ
tiene el placer de anunciar la doble exhibición de las artistas
CRISTINA MARTINO / CRISTINA PORTELA – Pinturas
MATIAS MISCHUNG – Esculturas
Inauguración: 30 de abril de 2013De 7,30 pm a 9,30 pm
Clausura 21 de junio de 2013 Peatonal 25 de Mayo 240 – Córdoba, Argentina
Tel. 54 351 4290898 – 351 4239451 email: mek@mariaelenakravetzgallery.com
CRISTINA MARTINO / CRISTINA PORTELA
Dos artistas se juntan a pintar y a contarse nada.
Mucho en común, un pasado que se parece al otro.
Se ríen y se divierten. Relatan sueños, lo que no fue, lo que aún esperan. intentan la memoria.
De una manera extraña todo es similar.
Un aire familiar se instala y la obra individual cede para dar lugar a un espacio común donde se funden dos miradas.
INTIMA es pintura a cuatro manos, lisa y llana, donde los límites del yo se pierden.
Pintura intervenida, una artista pinta y la otra continúa el trazo. Ellas no saben donde o qué hizo cada quien.
Relato polifónico, INTIMA es una visita guiada por los recuerdos infantiles, la casa materna, el presente sinuoso que nos impone la vida adulta.
Un mundo de objetos inunda la cama, empapelados de papel envejecidos, flora y fauna que se agiganta, grafías.
El mundo doméstico. Cielo e infierno
. Con tono onírico, las artistas nos exhiben estos territorios en pequeños formatos que se multiplican. Rompecabezas, juego para armar, INTIMA es un diario escrito en secreto que dos amigas se revelan.
Una Poética contemporánea para una necesidad humana eterna…..
- ¿te cuento? -….contame… INTIMA, dos artistas, una sola obra.
MATIAS MISCHUNG
Nació en Barracas (Buenos Aires) en 1973 donde vivió hasta los 17 años, momento en el cual su familia cerró la metalúrgica que había sido fundada por el abuelo y en donde se fabricaban tapas de escotilla para barcos (entre otras cosas).
Dicho evento, sumado a la necesidad de un cambio de calidad de vida, motivo la decisión de mudarse a La Cumbre. Un pequeño pueblo serrano de la provincia de Córdoba donde vive actualmente.
Las horas muertas del trabajo con turistas lo llevaron a rescatar una madera que iba a terminar en un fuego y mediante unas gubias que conservaba de la infancia, la convertí en mi primer obra.
Con algunas intermitencias comenzó a apasionarse por este nuevo oficio que lo llevó, quien sabe por qué, a utilizar los materiales que se usaban en la fábrica familiar. Descubrió que el manejo de las formas es el medio de expresión que mejor sintetiza sus sentimientos y sensaciones.
Lo demás corre por cuenta del observador
mariaelenakravetzgallery.com – granhotelvictoria.com.ar
Entrada libre y gratuita
Detalles Patrimoniales
Inaugura 02 de Mayo a las 18:00Legislatura de Córdoba
Muestra del Grupo "Fotográfos Aficionados de Córdoba"
Joan Miró
“El Jardín de las Maravillas”
Inaugura: Viernes 3 de mayo a las 19.30Todos los días, desde las 10 hasta las 14 y entre las 16 y las 20
Hasta el 20 de junio
Cabildo de Córdoba
Con más de medio centenar de obras originales de Joan Miró, que se exhibirán conmemorando los 120 años del natalicio del grandioso artista catalán. Podrá visitarse con
Con la Curaduría de Massimo Scaringella, la exposición brindará una particular visión a la obra gráfica del artista que es referente principal del arte mundial del Siglo XX, a través de una cuidada selección de aguafuertes, litografías, xilografías e ilustraciones de libros, todas creaciones en formato mediano, de aproximadamente 50 x 60 centímetros.
Además de una valiosa oportunidad de disfrute estético, “El Jardín de las Maravillas” tendrá una acentuada agenda de actividades pedagógicas diseñadas especialmente para las escuelas. Habrá visitas guiadas para niños de jardines de infante y hasta tercer grado, para las cuales ya se están dando turnos en el teléfono 0351-4332769, de 12 a 18 hs, y en el e-mail al joanmiro.cba@gmail.com - (ver más: http://cultura.cordoba.gov.ar/2013/04/miro-para-las-escuelas/)
La puesta de la obra de Joan Miró en el Cabildo es organizada por la Municipalidad de Córdoba en colaboración con la Fundación Tres Pinos, la Fundación Melián, La Voz del Interior y Ciudad Equis; y el auspicio de la Oficina Cultural de la Embajada de España en Argentina.
Sobre la muestra y su artista
La obra gráfica que compone esta muestra, no debe ser considerada como un mero estudio preliminar o complementario de la pintura del artista español, sino una indagación en una técnica que conocía muy bien y que utilizaba para obtener efectos peculiares sobre el papel, probablemente no logrados mediante otras técnicas. Miró podía permitirse allí una libertad y, en ciertos casos, una agresividad creativa relativamente mayor a la de los códigos ya transitados en la pintura, produciendo obras que evidencian una enorme fantasía y riqueza inventiva, donde la esencia y la síntesis prevalecen sobre el análisis más general de la narración pictórica.
El artista exaltaba y amaba de forma particular la expresión grafica: por un lado, su mano se deslizaba veloz, por otro existía un orden virtual, que le permitía orientar el gesto y coordinar líneas, trazos y cortes; y por último satisfacía su deseo ligado a un trabajo pensado para una mayor y más rápida divulgación.
La rapidez de ejecución y su ser más brutal, arcaico y casi primitivo acentúan el impacto visual en detrimento de una búsqueda meramente estética. Estas obras no debían trasmitir ningún mensaje, más bien aspiraban, producir realidades ocultas surgidas del encuentro entre el propio sueño consciente, alegre y tempestuoso, y las cosas del universo.
Entrada libre y gratuita.
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LATINOAMÉRICA EN FLORES Por Lucas Oliva
Inauguración: jueves 25 de abrilmartes a sábado de 10 a 20hs y domingo de 17 a 20hs.
hasta el viernes 31 de mayo.
Cocina de Culturas - Julio A. Roca 491/493 - Teléfono: 486 2689 - info@cocinadeculturas.com.ar - www.cocinadeculturas.com.ar
Latinoamérica en flores invita a un sobrevuelo por nuestro continente deteniéndose a degustar sus flores y hojas irreales desde un ojo que penetra en el seno de lo diminuto, desnudando su voluptuosidad y violento colorido.
Lucas Oliva nació en Malargüe, Mendoza, y se crió en distintos rincones de la Patagonia. Hace 10 años que vive en Córdoba. Es geólogo de vocación y profesión y aventurero por instinto. Su pasión es andar camino, ya sea intentando desentrañar la naturaleza, o sencillamente dejándose cautivar por su dimensión visible. Su afición por la fotografía se remonta a su niñez y su búsqueda estética reside en la captura de todo lo estremecedor que percibe mientras viaja. La exposición reúne imágenes tomadas a lo largo de un periplo que abarcó Cuba, Centroamérica y los países andinos de Sudamérica.
Convocatoria I:
Muestra colectiva "Confluencias Contemporáneas III"
Caminarte Córdoba, tiene el agrado de invitarlos, por tercer año consecutivo, a participar de la muestra colectiva (todas las técnicas - tema libre) que se realizará en el mes de Julio, en forma conjunta con el II Salón de escultura en pequeño formato de alcance nacional.Pintura - Dibujo - Grabado - Fotografía - Técnicas experimentales.
Solicitar ficha de inscripción y condiciones a: caminartecordoba2@gmail.com
http://galeriacaminartecordoba.blogspot.com.ar/ Por mayor información comunicarse: Tel (0351) 7112923 Paseo del Caminante - Av. General Paz 31- Deán Funes 224 -Local 19 - CórdobaHorario de Atención de lunes a viernes de 11 a 13 hs. y de 14:30 a 19:30 hs.
Espacio 130 (Ex PRAXIS) Bv. Illia 130
Esculturas en carbón de Mariquita Quiroga
Inauguración: Jueves 18 de Abril a las 19 hs.De lunes a domingos de 10 a 20 hs.
Hasta el 20 de Mayo
Antesala del Teatro Real
Exposición de Esculturas de Mariquita Quiroga titulada "La reina del carbón (que encogió su reino)".
La artista presenta una serie de esculturas realizadas sobre carbón; materia y forma que la propia autora define como "Frágil, quebradizo, sucio, noble, …Como un paciente opero bajo el filo del bisturí, buscando sus formas, haciéndome parte de sus partículas me envuelve en su mundo, el se desintegra en mis manos, se transforma acostumbrado a convertirse en Muerte, en polvo, en energía. .."
Entrada libre y gratuita
El Museo Genaro Pérez invita con obras de Cuello y Estupía entre otros artistas
De martes a domingos entre las 10 y las 20Hasta el 12 de mayo
“Me arruinaste el dibujo/ Dibujo a cuatro manos” de los artistas Luis Felipe Noé y Eduardo Stupía; y “Vigilia en los Laureles (No durmai)” de Jorge Cuello. Además se inauguran la V Edición - Arte Único – Conectados —Muestra Itinerante del Concurso de Afiches Fernet Branca—; Las Ventanas del Genaro —Espacio de arrebatos creativos con Lola Rivera—; y el Microespacios – Plataformas con obra de Iván Vianello.
La muestra de Noé - Stupía incluye más de treinta obras de estos referentes de la plástica argentina; mientras que la propuesta de Cuello está constituida por su primer muestra multimedia, incluyendo pinturas, tintas, objetos y video en torno a un viaje lúdico y emocional que sintetiza la experiencia de su oficio de artista entre artistas.
Apertura: Viernes 5 de Abril a las 19.30hs.
Hasta el 21 de abril.
Paseo del Buen Pastor
Bicheríos
Nes Budano y David Klauser presentan esculturas realizadas en chapas y distintos materiales industriales que dan vida a una diversidad de fauna que habitará en la Galería de Arte durante algunos días. El artista Nes Budano expondrá bichos realizados en chapa batida y desechos industriales bajo el concepto del arte gráfico, es una obra lúdica que parte de formas simples como la esfera y el huevo del que nacen estos bichos. También expondrá esculturas que están hechas en hierro directo, obras minuciosas, cargadas de detalles y poesía autorreferencial. Mientras que David Klauser es un artista plástico que se interesa por el medio ambiente y la naturaleza, con los que convive en su casa de Tigre y a los que, según él, sus obras siempre terminan remitiendo. Trabaja sus esculturas con materiales industriales que encuentra en sus paseos cerca del río y con maderas erosionadas por el agua. El resultado son insectos metálicos e híbridos animalescos entre lo naif y lo macabro.
Entrada libre y gratuita.
Muestra Colectiva Fotogalería 2013
27 imágenes / 9 fotógrafos
Abierta de lunes a domingos de 10 a 22hs. Hasta el 01 de Mayo
Fotogalería. Paseo del Buen Pastor
En esta oportunidad, la Fotogalería a modo de experiencia convocó algunos fotógrafos para participar de una exposición colectiva sin una temática única sino que reúne series de entre 2 y 4 obras cada una, a modo de mini muestras. Está integrada por 27 fotografías, de 9 fotógrafos cordobeses que proponen un recorrido por una diversidad de imágenes: paisajes naturales, urbanos de Argentina, de Córdoba, de Latinoamérica y Europa, fotomontajes, obras en blanco y negro, otras en color. Participan: Alfonso López, Margarita Noguera, Mauricio Torres Garay, Paula Murúa, Pedro Figueroa, Rafael Rivarola, Roberto López Cerviño, Tania Pérsico y Tesi Salado
Así, Paula Murúa presenta Bolivia Majestuosa, una breve selección de imágenes que muestran algunos instantes de la diversidad natural boliviana, a través de pequeños recortes de sus majestuosos e imponentes paisajes, jugando con las formas, el color y el espacio desde la más intima mirada de la fotógrafa. Tomadas en marzo de 2010.
Siguiendo con los paisajes, Mauricio Torres Garay nos trae una selección de tres fotos de la serie De por acá que muestra paisajes capturados en las afueras y zonas vecinas a la ciudad de Deán Funes, rescatando y dándole importancia a la singularidad de los paisajes y dialectos de la zona. Para mostrar paisajes urbanos, Tesi Salado, Rafael Rivarola y Alfonso López proponen un recorrido por la ciudad de Córdoba, sus lugares y arquitectura, a través seis fotografías de la serie 3x1 – Tres miradas x una ciudad.
Por otro lado, Margarita Noguera suma su mirada sobre la ciudad con City Tour, un breve recorrido de las instituciones más destacadas de La Docta, donde se las podrá apreciar en una aventura salvaje, vivenciando su más cruda naturaleza.
Por su parte, Tania Pérsico presenta tres obras: Boreal, Hemisferios y Equilibrio. Omar Hefling se refiere a su obra: los soportes pasan, las tecnologías ayudan y los artistas perduran. Ese es el concepto con el que Tania Pérsico moviliza el cuerpo de su obra. Las nuevas tecnologías permiten morder, cruzar desmaterializar imágenes del hecho que alguien registra, Tania Pérsico surge ahí como una intrusa curiosa y sensible sobre ese acontecimiento para crear otro, una nueva imagen. La singularidad de su obra se encuentra en poner el ojo sobre la imagen que constituye al otro que a su vez se registra como parte de una obra en constante movimiento.
En tanto, Pedro Figueroa expone la serie Las 4 estaciones... Sobre su obra dice siempre son cuatro. Son lugares seguros, son despedida y comienzo, una no alcanza a irse que la próxima ya se instaló. No discriminan, y su terquedad hace que no pasen inadvertidas. Cada uno las recibe con sus propios sentimientos: pasión, odio, incomodidad, resignación, júbilo. Muchos las esperan; a otros los sorprende; y algunos conviven con ellas como perfectos extraños... ¿Cómo mostrarlas?... Inmortalizar Las 4 estaciones en un instante sólo es posible cuando van acompañadas de nuestra esencia, de eso que significan para quien las capta... Por último, Roberto López Cerviño presenta tres imágenes de la serie Praga, ciudad de alquimia y magia, duendes y hadas que propone un viaje por las diferentes realidades de esta ciudad, su belleza, patrimonio histórico y acervo cultural, que ha trascendido tiempo y espacio.
Entrada libre y gratuita.
